Archivo de la etiqueta: Spotify

YouTube legitima la compra de visualizaciones

youtube trueview ads

Un artículo del Rolling Stone digital estadounidense me ha abierto los ojos en dos sentidos: el de YouTube legitimando la compra de visualizaciones y como la industria discográfica anglo prefiere invertir en Spotify mientras la latina se centra en YouTube.

Respecto a lo primero, que es además el tema central de esta entrada, aclarar que ya conocíamos varias manipulaciones en las estadísticas del canal de videos por excelencia. Desde los clubes de fans de hoy en día hinchando las cifras a base de clics continuos (antaño llamaban a las emisoras de radio pidiendo las canciones de sus ídolos) hasta las empresas de marketing digital (las contratas para que desde sus “granjas” te monten campañas de likes, acciones virales y, por supuesto, mejoren tu trafico de visitas en YouTube y de escuchas en las plataformas de streaming. Lo que Rolling Stone desvela sobre el servicio de TrueView ha supuesto toda una novedad para mi.

TrueView es una aplicación publicitaria que ofrece Google, la empresa propietaria de YouTube. Son los anuncios que se colocan antes de los videos. Si se pincha en el anuncio o se ven cinco segundos como mínimo (es justo el tiempo que tienes que ver el anuncio antes de poder saltártelo), cuenta como una visualización del video que se publicita. Rolling Stone cita, acorde a varias fuentes, que la división latina de Universal y los distintos sellos latinos de Sony son los más agresivos a la hora invertir en el lanzamiento de nuevos videos. También son las dos compañías que parten la pana en los mercados de habla hispana.

El cálculo es que se invierten de 20.000 a 60.000 dólares en las primeras 24 horas (pudiendo llegar en casos excepcionales a los 100.000). Este dinero da como resultado un incremento adicional de 12 millones de visualizaciones para un video nuevo. Y estos resultados luego se promocionan como sinónimo de éxito (tipo “10 millones de visitas el primer día” o “20…”, etc.).

Una de las ventajas para las discográficas latinas es que pueden segmentar sus inversiones por países. Por ejemplo, la publicidad en Chile o Argentina es más barata que en EEUU. Para el mercado latino de EEUU el coste de esta inversión publicitaria se quintuplica (puede incluso a ser 10 veces más).

La idea es garantizar un buen arranque (el marketing de los productos culturales está enfocado al primer día, los primeros días o el primer fin de semana). En este caso además está el factor de llamar la atención del algoritmo de YouTube. Algo fundamental para viralizar el impacto. Te va a garantizar presencia en la barra lateral de recomendados.

Dado lo poco que YouTube paga por los videos Rolling Stone hace un cálculo de la rentabilidad de estas inversiones. Parten de la base de un coste de producción del video de 50 mil dólares y una inversion en TrueView de 30 mil. Para generar unos ingresos de 80 mil dólares (equivalentes a los gastado) se necesitan 110 millones de visualizaciones. Algo solo al alcance de las estrellas musicales o del pelotazo puntual.

 

1 comentario

Archivado bajo CDI, Cultura, Música, Medios

Sony, Universal y Warner valen 88 mil millones de dólares

UMG Tencent

La venta de Vivendi, al gigante chino Tencent Holdings, de una parte de Universal Music Group (UMG) ha tenido dos efectos inmediatos: el primero, poner a Universal en valor real de mercado y el segundo, poder calcular lo que valen los tres grandes grupos (Sony, Universal y Warner). El cálculo de Music Business Worldwide (basado en el precio de venta de UMG) eleva la cantidad a 88.6 mil millones de dólares.

Tencent, fundada en 1998, es un conglomerado que posee la mayor compañía de videojuegos del mundo, el buscador n.º 1 de China así como el principal servicio de mensajería del país. Entre las actividades de sus subsidiarias encontramos productos y servicios de Internet (comercio electrónico, portales, redes sociales, publicidad, etc.). Asimismo entre sus inversiones se encuentran participaciones en empresas tecnológicas, de inteligencia artificial, cine, Tesla (poseen un 5%), Spotify (10%), etc., y a las que ahora añaden Universal.

Tencent se ha comprometido a comprar un minimo de un 10% de UMG y un máximo de un 20%. Han valorado a Universal 30 veces más que su EBITDA (ingresos antes de intereses, impuestos, depreciaciones y amortizaciones) de 2018. Vivendi, el grupo francés propietario de UMG, anunció a principios de mes que la negociación partía de una valoración de Universal de 30 mil millones de euros (33.6 mil millones de dólares). El cálculo del 10% es sencillo: 3 mil millones de euros (3.36 mil millones de dólares). Según el acuerdo la empresa china tendría un año para adquirir el 10% adicional (en los mismos términos económicos).

Esta valoración de UMG supone una cifra superior a la tercera parte del total de los 88.6 mil millones de dólares de las tres grandes (es un 37,9%).

 

 

 

Deja un comentario

Archivado bajo Música, Medios

Spotify tiene su “rueda”

Upcoming IPO of the world's largest music subscription service Spotify, Berlin, Germany - 24 Feb 2018

Spotify también tiene su “rueda”. Es decir, un mecanismo para rebajar su factura de derechos y conseguir retornos del repertorio y de los artistas y autores que controlan directamente.

Los llamados fake artists fueron denunciados hace un par de años por las grandes discográficas. Ahora, según informa Rolling Stone en un artículo del británico Tim Ingham, es Sony la que se ha sumado a la jugada. Es como cuando el Real Madrid de baloncesto fichó a Petrovic. Hay un refrán cervantino al respecto: “Si no puedes con tu enemigo, únete a él”.

Hace dos veranos la Web Music Business Worldwide, fundada por Ingham, publicó un reportaje sobre los fake artists en Spotify en el que listaban 50 nombres sospechosos de ser ficticios. Se especulaba con la posibilidad de ser un artificio para ahorrarle dinero a Spotify. Las sospechas se centraban en los millones de streams de esos 50 artistas, que por otra parte carecían de huellas digitales en otras plataformas y redes sociales. Gozaban de posicionamiento preferencial en playlists como Deep Focus, Sleep o Peaceful Piano (las tres con millones de seguidores). El pastel se lo repartían entre una productora sueca Epidemic Sound y en menor medida dos productores también suecos (controlaban ocho de los 50). Spotify en su origen era una empresa sueca.

Spotify paga mediante prorrateo. Divide el total de su pago a la industria discográfica entre todos los artistas de la plataforma, teniendo en cuenta sus streams. Si los “falsos artistas” reciben por contrato un royalty más bajo que los verdaderos, a la hora de contabilizar sus streams, Spotify se está ahorrando un dinero. En su día un exempleado de Spotify reconoció en la revista Variety que esto formaba parte de la estrategia empresarial para pagar menos a las grandes disqueras. Es una formidable arma de negociación a la baja: “para entrar en nuestras playlists tenéis que bajar precios, como hacen otros…” El poder de las marcas blancas llega al mundo digital.

Para entender mejor el párrafo anterior unas cifras: los 50 artistas identificados como falsos supusieron 520 millones de streams en 2017. Dos años después las tocadas ascienden a 2.850 millones. Estos datos superan a los de muchos artistas reales de éxito.

Sony está replicando la movida con su playlist Sleep & Mindfulness Thunderstorms. De momento son 990 temas (18 horas). El artista principal es Sleepy John. Detrás de este nombre artístico se esconde el autor David Tarrodi, firmado a una productora llamada Yellowstone. Sus 10 piezas más escuchadas (sonidos de lluvia) acumulan cuatro millones de streams en poco más de un mes.

La música compuesta por inteligencia artificial está a la vuelta de la esquina…

 

Deja un comentario

Archivado bajo Cultura, Música, Medios

Los más vendedores del 2018

Acabo de leer en un artículo de Dario Prieto, para El Mundo, que Promusicae publicó ayer el resumen del año con los más vendedores del 2018.

Destaco los siguientes aspectos:

  • Pablo Alborán, Ozuna y “Lo malo de Aitana y Ana Guerra dominaron las listas españolas durante 2018.
  • El álbum más vendido fue “Prometo, de Pablo Alborán (ya lo fue también en 2017), seguido por “La cruz del mapa” de Manuel Carrasco editado tan solo tres semanas antes del final de año. El tercer lugar fue para Pablo López y su “Camino, fuego y libertad“. “Geometría del rayo” de Manolo García fue el cuarto más vendido. Tras ellos “El mal querer” de Rosalía en la quinta posición y “Ahora” de Melendi  en el sexto puesto.
  • En streaming el álbum n.º 1 fue “Aura” de Ozuna por delante del de Rosalía.
  • Lo malo” de Aitana y Ana Guerra fue la canción número 1 en plataformas digitales. En el n.º 2 del año está “Durade Daddy Yankee) y detrás por orden encontramos “Sin pijama” de Becky G con Natti Natasha, “Te boté” de Nio García, “Me niego” de Reik, Ozuna y Wisin, “Usted” de Juan Magán con Mala Rodríguez, “Vaina Loca” de Ozuna y Manuel Turizo, “1 2 3” de Sofía Reyes, “Teléfono” de Aitana y cerrando el Top 10 “X” la colaboración de Nicky Jam y J Balvín. Claramente dominan los sonidos urbanos (latinos o de influencia latina). Ninguna canción de Rosalía aparece en este listado.
  • El panorama económico viene definido por la imparable evolución del mercado digital, que ya supone el 70% del mercado total, donde destacan las suscripciones premium a los servicios de streaming, que se incrementan en cerca del 50%, superando ya los 2,3 millones de abonados en nuestro país. El streaming ya significa el 90% de los ingresos del mercado digital.
  • La mayor aceptación del consumo digital se debe en parte a que el fenómeno fan se ha trasladado al streaming y a una mayor oferta de servicios (Apple Music, Deezer, Spotify, Tidal, You Tube Music, Amazon).

Deja un comentario

Archivado bajo Consumo, Cultura, Música

Janelle Monáe, la nueva diva

dirty computer2018 ha sido el año musical de Janelle Monáe (el 16 fue el cinematográfico), la nueva diva de la música estadounidense. Su tercer álbum “Dirty Computer” la ha consagrado. En muchos de los resúmenes del año figura como el mejor disco del año. O al menos aparece citado entre los tres mejores.

¿Pero y el público? Porque lo que piense la crítica y la acepción popular son conceptos cada vez más distantes.

  • De los videos del álbum el más visto, “Make Me Feel“, sobrepasa los 20 millones de reproducciones y el que menos se ha visto cuenta con 6.2 millones de visionados. En medio está “Pynk” con 11,3 millones.
  • En Spotify cuenta con 2.8 millones mensuales de escuchas y 601 mil seguidores.
  • En redes supera el millón de seguidores tanto en Facebook como Twitter. En Instagram son casi tres millones.
  • Para apoyar la edición de “Dirty Computer” se embarcó en una gira de 28 actuaciones en EEUU entre mediados de junio y agosto. En septiembre actuó en Manchester y Londres. Y ha anunciado fechas para una gira europea en 2019 (aquí viene al Primavera Sound).
  • Dirty Computer” debutó en el n.º 1 de la lista de R&B y en el 6 de la Pop. En ambos casos eran las posiciones más altas de su carrera. Posteriormente llegó al n.º 3 en la de Pop. En Inglaterra debutó al 8 (su primer Top 10 británico).
  • Dirty Computer” está nominado al “álbum del año” en los Grammy.

Si 2018 ha sido el año de su confirmación musical, 2016 fue el de su debut en la pantalla grande a lo grande. En dos peliculones, “Moonlight” (tres Óscar, incluido el de mejor película) y “Hidden Figures“/”Figuras ocultas” (donde encarnaba a Mary Jackson, la primera ingeniera afroestadounidense en incorporarse a la NASA y que llegó al puesto más alto al que podía aspirar un ingeniero en la agencia aeroespacial).

El rango de influencias musicales de Janelle Monáe es amplio: desde Prince (con quien colaboró y estuvo en la génesis de esta grabación) hasta Pharell Williams (canta en un tema del disco) pasando por Kendrick Lamar (con quien también ha colaborado), Michael Jackson, Stevie Wonder o Madonna.

Un disco tan combativo en su temática como recomendable y que sigue vivo, muy vivo.

Deja un comentario

Archivado bajo Cultura, Música

Lo moderno es no escuchar las canciones enteras

Music Machinery es el blog de Paul Plamere sobre Música y Tecnología. Un experto que no un gurú.

Gracias a su labor profesional ha tenido acceso a la base de datos de Spotify a nivel global. Y ha llegado a unas conclusiones que se intuían pero que ahora tienen soporte estadístico: en la era digital no es habitual escuchar canciones enteras. Los datos que ofrece son los siguientes:

  • Un 24,14% de las escuchas en Spotify no pasan de los 5 segundos.
  • Un 28.97% se saltan la canción en los primeros 10 segundos.
  • El 35,05% cambian de tema a los 30 segundos.
  • El 48,60% no escucha la canción completa.

Me hubiese gustado un análisis por géneros y haber diferenciado entre novedades y oldies. En el post dice que es el primero de una serie donde profundizará mas en el asunto.

Su estudio incluye también el tipo de dispositivos usados para escuchar música “incompleta”: un 40,10% lo hacen en ordenadores y un 51,10% a través de teléfonos móviles.

El gráfico por edades es muy curioso y es sorprendente el ascenso que se produce en la madurez tras el descenso desde las cimas de la adolescencia y la juventud.

edades

Es evidente que en los tocadiscos levantarse cada poco para cambiar de tema no era práctico ni cómodo. La aparición de la casete, la portabilidad de los reproductores, el fast forward, etc., facilitó el proceso de pasar aceleradamente de una obra a otra. Tan solo una reflexión más allá de la tecnología: ¿estas nuevas costumbres pueden ser también reflejo de falta de talento artístico y creativo? En cualquier caso la inmediatez del mundo digital genera una velocidad de respuesta, crea una ansiedad que no permite concentrarnos por un espacio de tiempo que antes se consideraba razonable. Lo mismo sucede con la lectura: se lee en diagonal y la recomendación para quienes escribimos online siempre ha sido que no nos extendamos. En fin… son los tiempos modernos.

 

Deja un comentario

Archivado bajo Cultura, Música

Los 10 más descargados, escuchados y vistos: Listamanía 2011

Ha llegado ese momento del año, el de la Listamanía. La fiebre de los resúmenes, los mejores, etc. Les he preparado varias: los 10 temas más descargados, los más escuchados, los videoclips más vistos y los programas de televisión con más audiencia.

Los 10 temas más descargados

Stereogum, el blog pionero en descargas y defensor a ultranza de la música independiente, ha publicado la lista de sus 25 canciones más descargadas. A continuación pongo las diez primeras (el resto pinchando en el enlace):

10. Tory Y Moi  Still Sound

9. Jay-Z & Kanye West  Niggas In Paris (Remix Feat. T.I.)

8. Pictureplane Real Is A Feeling

7. Iceage  New Brigade

6. Washed Out “Wicked Games”

5. Bon Iver Beth/Rest (Solo Piano Version)

4. J. Mascis Is It Done

3. The Weeknd The Zone

2. Drake Headlines

1. Zola Jesus Vessel

Publicado en Papolog

El Top 10 de Spotify

10. “Solamente Tu” de Pablo Alborán

9. “Grenade” de Bruno Mars

8. “Love The Way You Lie” de Eminem & Rihanna

7. “Born This Way” de Lady Gaga

6. “Tonight (I’m Loving You) de Enrique Iglesias

5. “The Time” de The Black Eyed Peas

4. “Only Girl (In The World)” de Rihanna

3. “S&M” de Rihanna

2. “Danza Kuduro” de Don Omar & Lucenzo

1. “On The Floor” de Jennifer Lopez con Pitbull

Publicado en Papolog

Los 10 más vistos en YouTube

10.  “Rain Over Me” de Pitbull con Marc Anthony

9.  “You Da One” de Rihanna

8. “We Found Love” de Rihanna con Calvin Harris

7. “Ai Se Eu Te Pego (Assim você me mata)” de Michel Teló

6. “Party Rock Anthem de LMFAO

5. “Mistletoe” de Justin Bieber

4. “All I Want For Christmas Is You” de Mariah Carey

3. “Rolling In The Deep” de Adele

2. “Sexy And I Know It” de  LMFAO

1. “Someone Like You” de  Adele

Publicado en Papolog

Y dejo para el final los programas de TV más vistos. El dominio del fútbol es abrumador. Y en este caso paso del Top 10 al Top 20 porque sorprendentemente la final de Champions aparece en el ¡puesto 20!

Los 20 programas más vistos en 2011:

1. Fútbol. Liga de Campeones. Barcelona-Real Madrid

La 1. 03/05/11. Cuota: 66,9. Audiencia media: 14.114.000.

2. Fútbol. Prórroga final Copa del Rey Barcelona-Real Madrid.

La 1. 20/04/11. Cuota: 65,5. Audiencia media: 12.710.000.

3. Telediario 2.

La 1. 03/05/11. Cuota: 54,9. Audiencia media: 11.564.000.

4. Fútbol. Final Copa del Rey Barcelona-Real Madrid.

La 1. 20/04/11. Cuota: 60,4. Audiencia media: 11.463.000.

5. Fútbol. Postpartido Liga de Campeones. Barcelona-Real Madrid.

La 1. 03/05/11. Cuota 48,0. Audiencia media: 10.773.000.

6. Fútbol. Liga de Campeones. Barcelona-Arsenal.

La 1. 08/03/11. Cuota: 47,4. Audiencia media: 9.893.000.

7. Fútbol. Liga española. Real Madrid-Barcelona.

La Sexta. 10/12/11. Cuota: 49,0. Audiencia media: 9.657.000.

8. Desafío Champions.

La 1. 03/05/11. Cuota: 48,1. Audiencia media: 9.196.000

9. Futbol. Liga española. Real Madrid-Barcelona.

La Sexta. 16/04/11. Cuota: 49,1. Audiencia media: 8.806.000.

10. Desafío Champions.

La 1. 08/03/11. Cuota: 43,1. Audiencia media: 8.798.000.

11. Fútbol. Liga de Campeones. Lyon-Real Madrid.

La 1. 22/02/11. Cuota: 41,5. Audiencia media: 8.278.000.

12. Fútbol. Liga de Campeones. Real Madrid-Tottenham.

La 1. 05/04/11. Cuota: 44,4. Audiencia media: 8.242.000.

13. Telediario 2.

La 1. 08/03/11. Cuota: 38,7. Audiencia media: 8.121.000.

14. Fútbol. Supercopa. Barcelona-Real Madrid.

La 1. 17/08/11. Cuota: 54,5. Audiencia media: 8.067.000.

15. Desafío Champions.

.La 1. 05/04/11. Cuota: 41,2. Audiencia media: 7.394.000.

16. Desafío Champions.

La 1. 22/02/11. Cuota: 37,8. Audiencia media: 7.384.000.

17. Fútbol. Postpartido Liga Campeones. Real Madrid-Tottenham,

.La 1. 05/04/11. Cuota. 33,7. Audiencia media: 7.175.000.

18. Fútbol. Postpartido Liga Campeones Barcelona-Arsenal.

La 1. 08/03/11. Cuota: 32,2. Audiencia media: 7.070.000.

19. Fútbol. Previo Liga de Campeones. Barcelona-Real Madrid.

La 1. 03/05/11. Cuota: 46,5. Audiencia media: 7.054.000.

20. Fútbol. Liga de Campeones. Barcelona-Manchester.

La 1. 28/05/11. Cuota: 47,0. Audiencia media: 7.005.000.

5 comentarios

Archivado bajo Música, Medios